PRESS RELEASE (en francais plus loin)

MUTEK welcomes the international avant-garde of sound creation to Montreal

Montreal, May 23, 2000 - Ex-Centris  and F.I.L.M.S. proudly present the
first edition of MUTEK, a five-day event combining music and sound creation
with new technology. The event, which takes place from June 7 to 11, 2000
is brought to you by the same team which has, for the last three years,
organized the Media Lounge and the "New Media" section of the Montreal
International Festival of New Cinema and New Media (FCMM).

In the era of digital tools and new media, MUTEK's goal is to be an annual
gathering showcasing emerging forms of electronic music and the latest
trends in sound creation. Its mission is to be on the cutting edge of
innovation and to provide an environment for discovery.  With the
international profile of its content, MUTEK promises to become a unique
North American event not to be missed.  

This first edition programme centres around five evenings of intense
musical and sound experimentation presented by a series of avant-garde
artists from Europe, the United States, and Canada. Confirmed artists
include: Thomas Brinkmann, Pole, Byetone, CoH, Vladislav Delay, Taylor
Deupree, Carsten Nicolai (the most recent recipient of the Golden Nica, in
the Digital Music section, Ars Electronica), Panacea, Sutekh, and [The
User] (Best Canadian New Media Work, FCMM 1998). The first two evenings,
June 7 and 8, will be held in the Fellini theatre at Ex-Centris (complex of
cinema and new media). The last three, from June 9 to 11, will be held at
Café Campus. These events will be webcast live on the Internet. Taking
advantage of the fact that Saint-Laurent Boulevard will be alive with the
rhythm of its summer sidewalk sales, MUTEK will also present a set of urban
happy hours, in complement of its programme. 

MUTEK is a project conceived by the Foundation Image Light Motion & Sound
(F.I.L.M.S.), a non-profit organization whose principal mandate is to
develop special projects related to film and digital culture within the
context of Ex-Centris. Ex-Centris is a dynamic environment dedicated to
independant film and new media. Its objective is the development of cinema
as well as of different means of artistic and cultural expression related
to digital technology in Montreal.

Advanced ticket sales: 	
Ex-Centris, 3536 boul. St.-Laurent, Tel : (514) 847-2206

Prices: 
1 show : 20$, 3 shows : 50$, 5 shows : 75$ Student price : 15$

Web site: 			
www.mutek.ca
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Contact: 		
Elana Wright			 
(514) 847-9272, ext. 3432	
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MUTEK PROGRAMME
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WEDNESDAY, JUNE 7
Ex-Centris - Fellini Theatre	9:00 p.m.	

ARCHITETTURA
Taylor Deupree / live (USA)
Panacea / live (Germany)
Sound Track / live (Savvas Ysatis - Greece)
Films: Iara Lee

Exploring the intersection of the worlds of electronic music, contemporary
architecture and film, ARCHITETTURA is a mixed media installation event
developed by Caipirinha, the New York producers of the films "Synthetic
Pleasures" and "Modulations." Inspired by the work initiated within the
framework of the musical series ARCHITETTURA and supervised by Caipirinha's
music division, established artists explore what harmony and synergy exist
between electronic music and architecture. At first glance, these two art
forms might appear incongruous, yet, in its own way, each offers an
environment shaped by the human imagination. The ARCHITETTURA night
presented by MUTEK will also include the Canadian premiere of four short
films directed by Iara Lee within the framework of the ARCHITETTURA series.

TAYLOR DEUPREE has scoured the different scenes and factions of electronic
music for the last ten years. Best known for his work in ambient music, he
has also demonstrated an interest in microscopic sounds and bringing
together a number of other artists who share this interest, he has created
the compilation "Microscopic Sound" for Caipirinha.
PANACEA, a distinguished figure in hardcore-drum 'n bass, proves that he is
a disciplined musician who yields comfortably to conceptual demands. For
the ARCHITETTURA series, he has a created a work dedicated to the city of
Brasilia and the architect Oscar Niemeyer. The exotic ambiance of this
metropolis of aseptic and futuristic appeal is transposed into a rich and
complex work, in which the marks of his generally strong-arm musical style
remain present, if not slightly scaled down by the concern for its evocation.
SOUND TRACK - Savvas Ysatis lives in Greece, where his reputation as a
versatile musician is well established. His temporary residence in New York
led to his encounter with Taylor Deupree, from which numerous projects
arose since, such as "Tower of Winds," inspired by the architectural work
of the same name in Yokohama by architect Toyo Ito. The result is a
profound, ambient and experimental work, which keeps us thrilled with
anticipation during its performance.

Part one:

A specialist of low-scale improvisation who enjoys working with the
seduction and art of sound, ALEXANDRE ST-ONGE presents a finished
high-scale performance at MUTEK. Influenced by both "concrete" and
electroacoustic music, his pieces are based on the degradation of sound by
actions operated on various objects of representation; the stratification
of glitches, disturbances and parasite sounds where surprises abound.

 
THURSDAY, JUNE 8
Ex-Centris - Fellini Theatre	9:00 p.m.	

RASTER-NOTON (Germany)
Komet / live
Noto / live
Byetone / live
COH / live
Signal / live (Komet + Byetone + Noto)

Part one:
S8P ANTENNAS, TRANSMISSION (40 min.)
By AE (Canada)

This event headlines various conceptual artists from Berlin who, under the
guise of  RASTER-NOTON, explore the space that lies between electricity,
electronic music, and the art and physiology of sound. Their work, strongly
influenced by the visual arts, exploits the sculptural aspects of sound and
often uses electricity as a primary material, drawing upon the elementary
particles of sound - electric impulses and waves - in order to create
complex musical structures.

NOTO - Carsten Nicolai is a visual artist and German musician. His work
takes on multiple forms - paintings, installations, performances and
recordings - and  has brought him to numerous exhibits around the world.
His recent shows at the Guggenheim Museum in New York and at the Watari-Um
Museum in Tokyo, as well as his recent acquisition of the acclaimed Golden
Nica (prize Ars Electronica for the recording series 20' to 2000) make his
appearance at MUTEK an event not to be missed. His musical work, minimal
and meticulous, lingers on the microscopic errors generated by machines.
The purity of his recordings, comparable to the works of Ryoji Ikeda (Dumb
Type) or Richard Chartier, and their lyrical and humanist characteristics,
announce a new era of contemporary minimalist music falling between
post-techno and conceptual sound art.
KOMET - Frank Bretschneider creates music, that relies on the
experimentation and management of accidental sound instances. His
perception of contemporary music is represented in the unorthodox coupling
of synthetic modules, which emerge into expressive, thought minimalist,
miniatures.
BYETONE - Along with Carsten Nicolai, Olaf Bender is the co-founder of the
label RASTER-NOTON and he is also its graphic artist. He has participated
in a number of collective projects on this label, and is currently in the
midst of a new record.
COH - Ivan Pavlov lives in Sweden and works as a sound engineer. His
musical work captures the active sounds that lie at the heart of seemingly
static bodies. His latest project, "Vox Tinnitus," was completed in
collaboration with the members of the British musical group Coil.

Part one:

S8P ANTENNAS, TRANSMISSION is an audiovisual performative essay about the
life of visionnary inventor Nikola Tesla (1856-1943): electronics,
electricity, electromagnetics, telecommunications.
Æ is a research and communication unit based on an artistic and
philosophical exchange between Montreal artists Gisèle Trudel and Stéphane
Claude (who have worked creatively together for the past 9 years), with the
regular participation of other collaborators. 



FRIDAY, JUNE 9
Café Campus	9:00 p.m.	

MILLE PLATEAUX - FORCE INC.
Vladislav Delay / live (Finland)
Sutekh / live (USA)
Jake Mandell / live (USA)
Safety Scissors / DJ (USA)

This event is a presentation of various artists who subscribe to the
tradition of sonic and musical exploration initiated by the German label
MILLE PLATEAUX. Remaining within the confines of electronic and techno
music, MILLE PLATEAUX have, for the last five years, been preoccupied with
creating a research environment  where new technologies are used to
generate new musical configurations, with previously unheard tones, which
rely on structures built or induced by new digital tools. MILLE PLATEAUX's
influence has spread quickly, sprouting satellite labels such as FORCE INC
and, more recently, Force Tracks and Ritornell. Their roster of artists, at
first restricted and almost necessarily confined to Germany, has opened
progressively to include musicians from more distant horizons who also
subscribe to MILLE PLATEAUX's approach. The program presented by MUTEK will
emphasize this diversity.

VLADISLAV DELAY seems to navigate between two distinct geographical sound
spaces: the coldness of the great wintry spaces of his native Finland and
the encompassing warmth of Jamaica, land of Dub - a dub revisited by
Germany's Chain Reaction, a label on which Vladislav Delay has already
produced a record and a few 12". Vladislav Delay's music has been known to
go above and beyond that of his influences. Though fragmented and based on
a search for unused and thus anachronistic and ethereal, tones, his
compositions, often long and intemporal seduce with their fluidity. Their
placid organization brings the listener towards a certain goal, which is
barely discernible at the beginning of the performance.
JAKE MANDELL has composed more than 250 pieces in the last few years.
Driven by his typically American, unremitting surroundings of Minneapolis,
his work is very experimental, and relies on the duality between minimalist
rhythmic structures and up-to-date computer programming. Despite the
apparent formality of such a combination, it allows for music nevertheless
enriched by diverse influences, particularly film music. 
SUTEKH is part of a new generation of prolific artists from California
whose renown promises to grow ever larger. His compositions are based on
the foundations of minimalist music and are true festive jewels in which
purified Californian influences blend together with sound research and the
mix of influences.
SAFETY SCISSORS is a member of the new San Francisco scene. He has
previously recorded on the Context label and has other works in progress,
Force Tracks in particular.

 

SATURDAY, JUNE 10
Café Campus	9:00 p.m.	

MINIMALISM / E (S)
Thomas Brinkmann / live (Germany)
Triple R / DJ (Germany)
Tomas Jirku / live (Canada)

Based on minimalist music and other experimentations this event is an
exploration of  the geometry of sound and rhythm.

BRINKMANN and TRIPLE R (Riley) are two resident artists from Cologne. The
temptation was strong to label tonight's evening "The Sound of Cologne,"
which would be the stereotype. It is true that for a few years, a certain
number of Cologne's artists have carried out one another's exploration of
the  minimalist geometry of the sound and rhythm of electronic music -
names like Mike Ink or labels like Profan and Kompakt spring immediately to
mind. Although Brinkmann and Riley definitely contribute to the creative
ecology of Cologne, but to relate their individual progress uniquely to a
purely geographic phenomenon would not do justice to either of them.
On his labels Max + Ernst (which translate into maximum + serious),
Brinkmann explores the expressive realm of sonic architecture by way of the
repetitive and calculated use of elementary particles of sound. At times
conceptual (he comes from the field of visual arts) and pragmatic, he
performs an in-depth explorations of the space that lies between the
grooves of his records. Searching for an unsuspected dimension which could
reclaim the interstitial spaces between the sounds; he has become known as
a voluntary "remixer" of the minimal series Studio by Mike Ink and Concept
by Richie Hawtin. He does not conceal his interest for the spiritual
dimension of music and derives an abstract, yet expressive,  affective
quality from his mathematically rhythmic constructions.
TRIPLE R belongs to a small group of DJ's responsible for the launch of the
house and techno culture in Cologne in the late 80's. He has several
records to his credit (among others, on the labels Disko B and Elektro
Music Department), founded DEBUG magazine and, most recently, became
heavily involved in the Cologne experimental music scene with the birth of
his own label TRAUM, German for 'dream.' His collaboration with Brinkmann
promises a rich and exalting evening.
TOMAS JIRKU is a young programmer on the Toronto scene. If his music seems
similar to the sounds emanating from the Berlin scene (Basic Channel and
Chain Reaction), he possesses, nevertheless, his own version of dub's
roots, a bewitching framework of atmospheric and search for sound. To his
credit, he has a flourishing production: a CD, numerous pieces released on
the Toronto site No Type, as well as a new CD on the Montreal label Alien8.
There is no doubt that Tomas Jirku is a creator to watch.


 
SUNDAY, JUNE 11
Petit Campus	9:00 p.m.	

DUB ~SCAPE (S)
Pole / live (Germany)
Kit Clayton / live (USA)
Dakca / live (Canada)
Algorithm / DJ (Canada)

For its closing event, MUTEK celebrates the return of POLE to Montreal by
presenting an evening of soundscapes in the colours of electronic dub.

STEFAN BETKE enjoys an international career making remarkable use of the
errors generated by imperfect machines. Using the pseudonym Pole, this
sound engineer and producer of the ~Scape label, which represents renowned
artists of contemporary dub, offers exhilarating compositions against an
atmospheric background. Even if the creation depends on computer
programming, the emphasis is placed on the errors nevertheless perpetrated
by these machines. The resulting music is sensual, humanistic yet cerebral,
containing accents of an archaic past (the basis of dub as well) while
remaining profoundly contemporary.
KIT CLAYTON is a sorcerer of the studio: the multiple facets of his work
derives from the search of rhythm and hybridization in digital and analog
sounds. Following Pole's influence, Kit Clayton is inspired by dub's
recording methods and uses the past, better to influence the future.
Likewise, he combines conventional modern recording techniques of
acousmatic production with the possibilities generated by information
technology. With several vinyls on various labels to his credit, he
produces his peers' sound research for the labels Cytrax and Ornthorg.
DAKCA, the duo of Mitchell Akiyama and Jean-Patrice Remillard, offers music
within the confines of ambient minimalism and the search for rupture and
deconstruction. Its substantially drawn-out performances are an invitation
to immerse oneself in the gentle mixture of the worlds of analog and
digital machinery. 
JEFF MILLIGAN hails from Toronto. To the quality of his work as a DJ, he
brings a profound knowledge of sound engineering and a marked aversion to
mercantilism and stagnation. The quality and style of his DJing and his
enlightened choices of music have attracted the attention of talented
German minimalists Monolake and Thomas Brinkmann, and have Milligan
traveling more and more often in order to spread the magic, which emanates
from his performances.


HAPPY HOURS AT CAFE LAÏKA:

JUNE 7
ORAL COLLECTIVE (Montreal)
Akufen / live
Herri Kopter / live

HERRI KOPTER member of the Montreal Oral collective, is the alter ego of
prolific musician Jérome Minière who is currently working on his third
record of songs dubbed "apartment" songs. Listening only to his inner
inspiration, Jérome produces small electronic wonders worthy of various
contemporary German labels such as A-Muzik or Sonig (the experimental label
of Mouse on Mars.)
AFUKEN is the latest pseudonym of Montreal musician Marc Leclair (Reno
Disco on the Haute-Couture label, Noiz Slack-R on Hybrid), who appears here
in his most purified form. He explores the stimulating and surprising
possibilities of a minimalism whose roots lie in the most evolved forms of
techno.


JUNE 8
LABEL: 12K (New York)
Taylor Deupree + Richard Chartier / live

Led by TAYLOR DEUPREE, the New York label 12K specializes in musical
compositions characterized by their microscopic tones and hyper-synthetic
textures. Deupree will present his work with RICHARD CHARTIER, artist,
painter and ultra-minimalist composer who works with frequencies situated
at both extremities of the sound spectrum, as well as in silence.


JUNE 9
LABEL: HAUTEC (Montreal)
Mateo + Pheek / live
Deadbeat / live
Martin / DJ

Parent label of Haute Couture, Hautec is hoping to implicate itself in all
facets of electronic music, from the simplicity of minimalism to the
flamboyance of house. With the strength of their explorative artists behind
them, Hautec is sure to meet its goal.
DEADBEAT might only be 22, but his thirst for producing and his confidence
in his own abilities make him a choice candidate for the Montreal label
Hautec. His successes combine computer programming with the search for the
physical and organic sources of sound.
MATEO + PHEEK are two musicians who, since their first encounter in 1996,
have worked together to define what lies behind the construction of
spellbinding music. Their performances in numerous events (including Media
Lounge) led them to sign with the Hautec label.


JUNE 10
LABEL: CONTEXT (San Francisco)
Safety Scissors / live
Sutekh / DJ

A California based record label, Context is a platform for music which
presents the listener more musical questions than answers. While Context
has strong roots in dance music, most notably techno, it explores
uncomfortable areas where this definition makes no sense. With disregard to
the name itself, Context is more interested in sonic expressionism and the
structures that it might lead to rather than conceptualism superimposed on
sound.


JUNE 11 
WIRE SOUND SYSTEM (UK)

>From the world's most adventurous music magazine comes a DJ (ANNE HILDE
NESET) spinning a mixed up selection of the leftfield musics that are
regularly championned in The Wire.  A typical Wire Sound System set flows
through an eclectic selection of styles, from abstract electronic drift to
minimal techno pulse, taking in free jazz, lock-groove turntablism, messy
HipHop  and queasy post-rock.

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COMMUNIQUÉ

MUTEK accueille l'avant-garde internationale en création sonore 

Montréal, le 23 mai, 2000 - - Ex-Centris et F.I.L.M.S. sont fiers de
présenter la première édition de MUTEK, un événement de cinq jours sur la
musique et la création sonore en rapport avec les nouvelles technologies.
L'événement qui se déroulera du 7 au 11 juin 2000 est proposé par la même
équipe qui signe depuis trois ans la section " nouveaux médias " et le
Media Lounge du Festival international du nouveau Cinéma et des nouveaux
Médias de Montréal (FCMM).

MUTEK entend s'établir comme un rendez-vous annuel visant à faire connaître
les formes émergentes de musique électronique et les courants les plus
récents de la création sonore à l'ère des outils numériques et des nouveaux
médias. Ayant pour vocation d'être à l'affût de la nouveauté et de
constituer un espace de découverte, l'événement mise sur une programmation
d'envergure internationale pour devenir un rendez-vous unique et
incontournable en Amérique du Nord.

Le programme de la première édition est axé autour de cinq soirées intenses
d'expérimentations musicales et sonores présentant une série d'artistes
d'avant-garde en provenance d'Europe, des Etats-Unis et du Canada. Parmi
les artistes présentés se trouvent: Thomas Brinkmann, Pole, Vladislav
Delay, Taylor Deupree, Carsten Nicolai (tout juste récipiendaire du Golden
Nica pour la section Digital Music, prix ARS ELECTRONICA), Panacea, Sutekh,
et [The User] (Prix de la meilleure œuvre canadienne Nouveaux Médias, FCMM
1998). Les deux premières soirées, soit les 7 et 8 juin, auront lieu à la
salle Fellini de Ex-Centris; les trois dernières, du 9 au 11 juin, auront
lieu au Café Campus. Ces soirées seront diffusées en temps réel sur
Internet. Profitant par ailleurs du fait que le boulevard Saint-Laurent
vivra alors au rythme de sa vente de trottoir estivale, une série de 5 à 7
urbains vient compléter la programmation proposée. 

MUTEK est un projet mis sur pied par la Fondation Image Lumière Mouvement &
Son (F.I.L.M.S.), un organisme sans but lucratif dont le mandat principal
est de développer des projets spéciaux reliés au cinéma et à la culture
numérique (image et son) dans le contexte de Ex-Centris.  Ex-Centris est un
lieu d'exploration dédié à la diffusion du cinéma d'auteur et des nouveaux
médias. Son objectif est le développement du cinéma et des différentes
expressions artistiques et culturelles liées aux technologies numériques.

Prévente: 		
Ex-Centris, Tél : (514) 847-2206,  3536 boul. St.-Laurent

Prix: 			
1 soirée : 20$, 3 soirées : 50$, 5 soirées : 75$ Tarif étudiant : 15$

Site web:
www.mutek.ca
[log in to unmask]

Renseignements: 	
Benoit Hotte 			 
(514) 847-9272, poste 3434		 
[log in to unmask]		

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PROGRAMME DE MUTEK 
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MERCREDI 7 JUIN
Ex-Centris - Salle Fellini	21h 	

ARCHITETTURA
Taylor Deupree / live (États-Unis)
Panacea / live (Allemagne)  
Sound Track / live (Savvas Ysatis - Grèce) 
Films : Iara Lee

Première partie : Alexandre St-Onge / live (Canada)

Événement mix-media explorant l'intersection entre les mondes de la musique
électronique, de l'architecture contemporaine et du film, ARCHITETTURA est
un projet développé par Caipirinha, producteurs new yorkais à qui l'on doit
notamment les films " Synthetic Pleasures "  et " Modulations ".
L'événement est inspiré par le travail amorcé dans le cadre de la série
musicale ARCHITETTURA pilotée par la division musique de Caipirinha.  Dans
cette série, des artistes établis explorent les correspondances et les
synergies pouvant exister entre la musique électronique et l'architecture.
Ces deux formes d'arts, de prime abord disparates, proposent cependant
chacune à leur manière des environnements façonnés par l'imaginaire humain.
 La soirée présentée par MUTEK sera aussi l'occasion de la première
canadienne de quatre courts métrages de Iara Lee réalisés dans le cadre de
cette même série. 

TAYLOR DEUPREE a écumé les diverses scènes et factions de la musique
électronique des 10 dernières années. Surtout connu pour son travail de
musique ambiante, il a développé depuis quelque temps un intérêt pour les
sons microscopiques, réalisant d'ailleurs pour le compte de Caipirinha la
compilation " Microscopic Sound " qui réunit une série d'artistes œuvrant
dans cette direction. 
PANACEA, l'une des figures marquantes du style hardcore-drum'n bass, est
aussi un musicien aguerri se pliant aisément aux exigences conceptuelles.
Pour la série Architettura, il a réalisé une œuvre consacrée à la ville de
Brasilia et à l'architecte Oscar Niemeyer. L'ambiance étrange de cette
métropole aux allures aseptisées et futuristes est transposée dans une
œuvre riche et complexe où les marques de son style musical, généralement
musclé, restent présentes, même si le souci d'évocation les atténue.
SOUND TRACK - Savvas Ysatis habite en Grèce où sa renommée de musicien
versatile est bien établie. Son installation provisoire à New York a
favorisé sa rencontre avec Taylor Deupree. De nombreux projets en
découlèrent, dont " Tower of Winds ", inspiré par La tour des Vents
(Yokohama) de l'architecte Toyo Ito. Le résultat est une œuvre profonde,
ambiante et expérimentale qui nous fait vivre par anticipation sa performance.

Première partie:

Spécialiste des improvisations "bas de gamme" qui aime travailler sur le
détournement et l'art du son, ALEXANDRE ST-ONGE présente à MUTEK une œuvre
achevée "haut de gamme". Influencées par les musiques concrète et
électroacoustique, ses pièces reposent sur la dégradation sonore d'actions
opérées sur divers objets de représentation, stratification de sursauts, de
poussières bruitistes et de sons parasites où les surprises abondent.


JEUDI 8 JUIN
Ex-Centris - Salle Fellini	21h 	

RASTER-NOTON (Allemagne)
Komet / live  
Noto / live  
Byetone / live  		
CoH / live  
Signal / live (Komet+Byetone+Noto)

Première partie : 
S8P ANTENNAS, TRANSMISSION - (40 min.)
par / by Æ (Canada)


Cette soirée met en vedette divers artistes conceptuels de Berlin qui
explorent, sous la bannière de RASTER-NOTON, l'espace intermédiaire entre
l'électricité, la musique électronique, l'art sonore et la physiologie du
son.  Leur travail, fortement influencé par l'art visuel, tient de la
sculpture sonore et utilise souvent l'électricité comme matière première,
puisant à même les particules élémentaires du son - les impulsions et les
ondes électrique - afin d'élaborer des structures musicales complexes.


NOTO - Carsten Nicolai est un artiste visuel et un musicien allemand. Ses
œuvres qui prennent des formes multiples - peintures, installations
performances et enregistrements - l'ont amené à participer à de nombreuses
manifestations à travers le monde. Ses récentes interventions au Guggenheim
Museum (New York) et au Watari-Um Museum (Tokyo) et sa récente acquisition
du réputé Golden Nica, prix décerné en 2000 par le jury d'Ars Electronica
pour la série d'enregistrements 20' to 2000, font de sa venue à MUTEK un
événement d'importance. Son œuvre musicale, minimale et minutieuse,
s'attarde sur les erreurs microscopiques générées par les machines. La
pureté de ses enregistrements, comparables aux travaux de Ryoji Ikeda (Dumb
Type) ou Richard Chartier, et leur caractère lyrique et humaniste annoncent
une ère nouvelle de la musique minimale contemporaine, entre le post-techno
et l'art sonore conceptuel.
KOMET - Frank Bretschneider crée une musique reposant sur l'expérimentation
et la gestion d'événements sonores accidentels. L'utilisation du couplage
non orthodoxe de modules synthétiques débouche sur des miniatures
expressives, quoique minimalistes, qui présentent sa perception de la
musique contemporaine.
BYETONE - Olaf Bender, est co-fondateur, avec Carsten Nicolai, de
Raster-Noton, label dont il est aussi le graphiste. Il a participé à
plusieurs projets collectifs sous cette étiquette et prépare actuellement
un nouveau disque.
COH - Ivan Pavlov habite en Suède et travaille comme ingénieur acousticien.
Son travail musical  s'appuie sur la représentation sonore d'événements
actifs au sein de corps apparemment statiques. Sa dernière réalisation "
Vox-Tinnnitus " a été exécutée avec la collaboration de membres du groupe
britannique Coil.


Première partie:

S8P antennas, transmission est un essai audiovisuel performatif sur
l'univers de l'inventeur visionnaire Nikola Tesla  (1856-1943) :
électronique,  électricité, électromagnétisme, télécommunications.
Æ est une cellule de recherche et de communication initiée à partir d'un
échange artistique et philosophique entre les artistes montréalais Gisèle
Trudel et Stéphane Claude (qui collaborent à des projets de création depuis
9 ans), avec la participation régulière d'autres collaborateurs.
 

VENDREDI 9 JUIN
Café Campus		21h	

MILLE PLATEAUX - FORCE INC
Vladislav Delay / live (Finlande)
Sutekh / live (États-Unis)
Jake Mandell / live (États-Unis)
Safety Scissors / DJ (États-Unis) 

Cette soirée met en vedette divers artistes s'inscrivant dans la lignée des
explorations sonores et musicales ouvertes par le label allemand MILLE
PLATEAUX.  Toujours aux confins de l'électronique et du techno, MILLE
PLATEAUX se démarque depuis plus de cinq ans par son souci d'aménager un
espace de recherche où les nouvelles technologies sont utilisées pour
générer de nouvelles formes musicales, aux sonorités inédites, reposant sur
des structures construites ou induites par les nouveaux outils numériques.
L'influence de MILLE PLATEAUX s'est rapidement propagée, prenant la forme
de labels satellites comme FORCE INC, et plus récemment Force Tracks et
Ritornell. Son écurie d'artistes, d'abord restreinte et presque
essentiellement confinée à l'Allemagne, s'est progressivement ouverte pour
accueillir des musiciens d'horizons plus lointains souscrivant à l'approche
initiée par le label. Le programme présenté par MUTEK va mettre en relief
cette diversité.

VLADISLAV DELAY semble naviguer entre deux espaces sonores géographiques
distincts: la froideur des grands espaces hivernaux de sa Finlande natale
et la ronde chaleur de la Jamaïque, terre du Dub - un dub revisité par les
allemands de Chain Reaction, étiquette sous laquelle Vladislav Delay a déjà
produit un album et quelques 12". La musique de Vladislav Delay va
cependant au-delà de la somme de ses influences. Bien que fragmentées et
basées sur la recherche de sonorités inutilisées, anachroniques et
éthérées, ses compositions, souvent longues et intemporelles, séduisent par
leur fluidité, leur organisation placide vers un but certain mais
difficilement discernable au début de l'écoute.  
JAKE MANDELL a écrit plus de 250 pièces ces dernières années, la ville
typiquement américaine de Minneapolis invitant au travail acharné. Très
expérimentale, sa production s'appuie sur un couplage entre des structures
rythmiques minimalistes et une programmation informatique de pointe.
L'austérité apparente de la combinaison débouche néanmoins sur une musique
enrichie d'influences diverses, empruntant notamment à la musique de films.
SUTEKH fait partie d'une nouvelle génération prolifique d'artistes
californiens dont la renommée promet d'être grandissante. Ses compositions
reposent sur des fondements minimalistes et sont de purs joyaux festifs où
se mélangent des influences californiennes épurées, la recherche sonore et
la mixité des influences.  
SAFETY SCISSORS est un des membres de la nouvelle scène de San Francisco.
Il a déjà enregistré sur le label Context et d'autres réalisations sont en
voie de préparation, pour Force Tracks notamment.


SAMEDI 10 JUIN
Café Campus		21h	

MINIMALISM / E (S)
Thomas Brinkmann / live (Allemagne)
Triple R / DJ (Allemagne)
Tomas Jirku / live (Canada)

Soirée axée autour de la musique minimale et autres expérimentations
explorant la géométrie du son et du rythme.

BRINMANN et TRIPLE R (Riley) sont deux artistes résidant à Cologne.  La
tentation était forte d'apposer à cette soirée l'étiquette du " Son de
Cologne ", le stéréotype en la matière.  Il est vrai que depuis quelques
années, un certain nombre d'artistes de cette ville semblent se relayer
dans l'exploration d'une géométrie minimale et minimaliste du son et du
rythme de la musique électronique - un nom comme Mike Ink ou des labels
comme Profan et Kompakt viennent tout de suite à l'esprit. Brinkmann et
Riley contribuent bien sûr à l'écologie créatrice de Cologne, mais
uniquement relier leur démarche respective à un phénomène purement
géographique serait réducteur.
Avec ses labels Max + Ernst (qu'on peut traduire par maximum + sérieux),
Brinkmann exprime en fait la volonté d'explorer la puissance d'affectation
d'une architecture sonore reposant sur l'utilisation répétitive et calculée
de particules élémentaires de sons.  À la fois conceptuel (il provient du
domaine des arts visuels) et pragmatique, il sillonne (littéralement !!!)
l'espace entre les sillons, à la recherche des dimensions insoupçonnées que
peuvent receler les espaces interstitiels entre les sons - c'est ainsi
qu'il a commencé par se faire connaître en tant que " remixeur " volontaire
des séries minimales Studio de Mike Ink ou Concept de Ritchie Hawtin.  Il
ne cache pas son intérêt pour la dimension spirituelle de la musique,
essayant de dériver de ses constructions rythmiques mathématiques une
qualité affective, abstraite mais expressive.
TRIPLE R appartient à un petit groupe de Djs ayant lancé la culture house
et techno à Cologne vers la fin des années 80s.  Il a quelques disques à
son actif (entre autres sur étiquettes Disko B et Elektro Music
Department), a fondé la revue DEBUG et plus récemment est devenu très
présent au sein de la scène expérimentale de Cologne, mettant notamment sur
pied son propre label TRAUM (rêve). Son association avec Brinkmann nous
promet une soirée riche et exaltante.
TOMAS JIRKU est un jeune programmeur de la scène torontoise. S'il peut être
apparenté au son émanant de la scène berlinoise (Basic Channel et Chain
Reaction), il propose néanmoins sa propre mouture de racines du dub, trames
sonores atmosphériques envoûtantes et recherche sur les sons. Il a déjà à
son actif une production florissante: un CDr et de nombreux morceaux
délivrés sur le site torontois No Type, en plus d'un nouveau CD sur le
label montréalais Alien8. Nul doute que Tomas Jirku est un créateur à
surveiller.
 
DIMANCHE 11 JUIN
Petit Campus		21h	

DUB ~SCAPE (S)
Pole / live (Allemagne)
Kit Clayton / live (États-Unis)
Dakca / live (Canada)
Algorithm / DJ (Canada)

Pour son événement de clôture, MUTEK marque le retour à Montréal de POLE en
présentant une soirée de paysages sonores aux couleurs de dub électronique.  

À partir des erreurs générées par une machine déficiente, STEFAN BETKE a
amorcé une carrière aujourd'hui internationale. Ingénieur du son,
producteur de l'étiquette ~Scape qui présente des versions contemporaines
de dub par des artistes de renom, il propose sous le pseudonyme de Pole des
compositions entraînantes sur fond atmosphérique. Si la création passe par
la programmation informatique, l'emphase est néanmoins mise sur les erreurs
perpétrées par les machines. En résulte une musique sensuelle, humaniste
quoique cérébrale, aux accents d'un passé archaïque (à la source du dub)
mais profondément contemporaine.
KIT CLAYTON est un sorcier du studio: les multiples facettes de son œuvre
reposent sur un travail de recherche rythmique et d'hybridation entre des
sons digitaux et analogues. À l'instar de Pole, Kit Clayton est influencé
par les méthodes d'enregistrement du dub et utilise le passé pour mieux
influencer l'avenir; il allie ainsi aux techniques conventionnelles
d'enregistrement et de production acousmatique les possibilités générées
par l'informatique moderne. Il a quelques vinyles à son actif, sur diverses
étiquettes, et produit les recherches sonores de ses pairs sous écuries
Cytrax et  Ornthorg.
DAKCA, le duo constitué de Mitchell Akiyama et Jean-PatriceRémillard,
propose une musique aux confins de l'ambiant, du minimalisme et des
recherches sur la déconstruction et les ruptures. Leurs performances d'une
durée substantielle sont l'occasion d'une immersion dans la douce mixité
des mondes-machines analogues et informatiques. 
JEFF MILLIGAN habite à Toronto. Il ajoute à la qualité de son travail de
DJ, une connaissance approfondie de l'ingénierie du son et une aversion
marquée pour le mercantilisme et la stagnation. La qualité de son jeu de DJ
et ses choix éclairés ont attiré l'attention des talentueux allemands
minimalistes Monolake et Thomas Brinkmann et l'amènent de plus en plus à
voyager pour propager la magie qui émane de ses prestations. 



LES 5À7 AU LAIKA

JUNE 7 JUIN
COLLECTIF ORAL (Montréal)
Akufen / live  
Herri Kopter / live 

HERRI KOPTER, membre du collectif montréalais Oral, est l'alter ego
électronique de Jérôme Minière, musicien prolifique qui travaille
présentement à son 3ème disque de chansons dîtes "d'appartement".
N'écoutant que son inspiration et soucieux de préserver ses oreilles
malades, Jérôme produit de petites merveilles électroniques dignes de
certains labels allemands contemporains tels A-Muzik ou Sonig (le label
expérimental de Mouse on Mars).  
AKUFEN est le dernier pseudonyme du musicien montréalais Marc Leclair (Reno
Disco sur étiquette Haute-Couture, Noiz Slack-R sur Hybrid), qui apparaît
ici sous sa forme la plus épurée. Il explore les possibilités entraînantes
et surprenantes d'un minimalisme qui prend racine dans les formes les plus
évoluéee de techno.


JUNE 8 JUIN
LABEL : 12K (New York)
Taylor Deupree + Richard Chartier / live

Dirigé par TAYLOR DEUPREE, le label new-yorkais 12K se spécialise dans des
compositions minimales caractérisées par leurs sonorités microscopiques et
leurs textures hyper-synthétiques. Deupree présentera ici son travail avec
RICHARD CHARTIER, artiste, peintre et compositeur ultra-minimaliste qui
travaille sur les fréquences situées aux extrémités du spectre sonore et
sur les silences. 


JUNE 9 JUIN
LABEL : HAUTEC (Montréal)
Mateo + Pheek / live
Deadbeat / live
Martin / DJ

Label parent du plus "housy" Haute Couture, Hautec se veut un label
éclectique: sévère, ludique, austère, joyeux, minimaliste, complexe -
autant de couleurs que d'états d'âmes. Hautec ne peut être cerné que par la
qualité des recherches de ses artistes qui forgent furieusement le son de
demain.
DEADBEAT n'a que 22 ans, mais sa soif de produire et la confiance qu'il a
de ses capacités font de lui un candidat de choix pour le label montréalais
Hautec. Ses réalisations couplent le travail de programmation informatique
avec l'exploration de sources sonores organiques et physiques.
MATEO + PHEEK sont deux musiciens qui,  depuis leur rencontre en 1996,
travaillent à définir des constructions musicales envoûtantes.  Leurs
performances dans plusieurs événements (dont le Media Lounge) les ont mené
à signer sur l'étiquette Hautec.


JUNE 10 JUIN
LABEL : CONTEXT (San Francisco)
Safety Scissors / live 
Sutekh / DJ

Context est un label de Californie fondé par Seth Horvitz, aka SUTEKH. Avec
l'aide de SAFETY SCISSORS, également Dj/producteur et membre du collectif
Belief Systems/Context, Sutekh a aidé à faire connaître la scène
électronique californienne à travers le monde. Kit Clayton, Twerk, et les
deux acteurs de ce 5 à 7 constituent la fine fleur de cette étiquette.


JUNE 11 JUIN
WIRE SOUND SYSTEM (Royaume-Uni)

ANNE HILDE NESET nous présentera dans ce set de DJ une sélection de la
nouvelle musique couverte par la revue d'avant-garde britannique The Wire,
à laquelle elle est associée.  



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